目的 梳理AIGC应用于艺术设计创作领域的演进脉络和研究现状,明确AIGC在艺术设计领域的应用前景和发展趋势,为提升AIGC在艺术设计内容创作的质量与效率提供建议。方法 以中国知网（CNKI）数据库中AIGC在艺术设计领域的文献作为数据集,运用Cite Space、Excel和Adobe Photoshop构建可视化图谱,从发文量与基金支持、机构与作者、关键词热点等特征开展对比与总结。结果 我国AIGC在艺术设计领域的研究与应用已步入融合发展阶段,热点趋势朝细分专业领域的应用与实践转向,但就生成内容物的权属规范、道德伦理与美学价值融入还有待讨论,创作者应建立跨学科研究能力,主动参与生成式人工智能的模型与算法构建中。结论 未来生成式艺术设计创作研究面临的潜在问题与应对策略,拓展生成式人工智能融入艺术设计创意工作流程的新模式,为后续进一步拓展研究提供参考。

目的 通过文献计量学方法,系统分析和梳理数智技术在非物质文化遗产设计应用领域的研究现状与未来趋势,评估该领域的核心主题、研究热点及演进脉络,为相关研究提供理论支撑和数据支持。方法 以中国知网（CNKI）和Web of Science（WOS）为数据来源,使用Bibliometrix和CiteSpace对国内外文献进行主要期刊、核心作者、主要机构、共词分析、聚类分析和突现词分析,构建领域研究脉络的可视化分析。结论 非物质文化遗产设计应用的研究呈现出明显的跨学科融合特征,技术驱动与政策导向成为该领域的主要推动力,人工智能、虚拟现实和知识图谱等技术逐步应用于非遗设计中。未来需关注技术应用的社会价值,强化公众在非遗数字化保护与传播中的参与,构建以人为核心的非遗保护与传承生态体系。

目的 随着数智技术的迅猛发展,手工艺非物质文化遗产的数字教育步入新阶段,具身认知理论逐渐成为学界关注焦点。然而,现有研究多局限于个案分析,缺乏对手工艺非遗数智化具身学习设计的系统性与专题性探讨。本文基于具身认知理论,系统梳理当前手工艺非遗数智具身学习的相关理论与实践案例,进而构建面向该类非遗的数智化具身教育产品设计原则。方法 借助文献分析、案例研究与比较研究,结合手工艺非遗的认知与知识特性,深入分析了国内外关于具身认知、具身学习、数字具身学习、具身体验及具身交互设计的理论与案例,归纳并提出手工艺非遗的数智具身学习的理论模型、具身学习体验层级与交互设计的关系。结论 数智技术虽重塑了手工艺非遗学习的物理与虚拟环境,但其教育产品设计须遵循“感知-行动-反思-创造”的具身学习双循环模型。据此,本文提出情境化嵌入、体感一致性、数据化反馈和生成性协同四大设计原则,以支持手工艺非遗数智具身学习的有效实现,并为非遗教育产品的开发、跨学科研究及文化创新提供理论框架与实践参考。

目的 为了解决南京地铁10号线高峰期的舒适度和安全性问题,通过研究乘客的行为表现和无意识举动,提出可以改良高峰时期地铁内扶手的设计。方法 依据GB/T 7928—2003对A型车的主要技术规格和实际考察,在犀牛软件中搭建地铁10号线的车厢内部环境,在车内按照GB/T 50153—2013的数据,计算高峰期人数,使用GB/T10000—2023中国成年人人体尺寸数据,找到实际扶手可适应的情况。结论 在数据基础上,更改了扶手高度和握持方向,使可抓握数量提升,符合地铁人群的分布情况,对南京地铁的高峰期情况能有一定的帮助价值。

目的 揭示人工智能技术在沉浸式设计中的显著进展,改进人工智能技术赋能沉浸式设计的生成方式与生成质量。方法 基于Web of Science数据库,系统回顾2015—2024年人工智能赋能沉浸式设计领域的最新研究成果,并将文献划分为基础理论、用户体验、技术驱动、场景应用四大类别进行分析。结果 重点探讨了计算机视觉、自然语言处理、机器学习与深度学习等人工智能技术如何通过多模态交互、个性化与智能化、实时反馈与动态调整等路径提升沉浸感的核心影响因素,并在娱乐与游戏、教育与培训、医疗与健康领域协同作用,显著增强用户的临场感、交互感以及系统的可用性,提出一套从“理论基础-用户驱动-技术实现-应用验证”的系统化技术路径与方法论,全景式为设计师在人工智能飞速发展下应对复杂的沉浸式设计需求提供方向。结论 未来研究应重点探索多模态AI交互技术与智能化交互系统整合下的实时交互设计,提升数据安全性与人工智能系统的可用性,以实现更加人性化、安全和可靠的沉浸式体验,从而进一步增强用户的空间沉浸感与情感认同。

目的 针对AIGC技术在产品设计中存在的需求形式化困难、方案质量不稳定及评估标准不完善等问题,探索构建面向产品的生成式人工智能（AIGC）辅助设计方法论。方法 构建一种基于提示词优化的AIGC辅助产品设计（POA）框架,通过需求分析、概念生成和方案评价的协同迭代提升AIGC辅助设计的质量。首先,基于主成分分析（PCA）的多源数据分析实现设计需求形式化表达,提取外观特征、动力性能等关键主成分;其次,基于对比语言-图像预训练（CLIP）模型构建“基础描述+功能约束+风格定义”的分层提示词架构,通过定向优化与结构化重构提升生成质量;最后,运用改进的属性层次模型-逼近理想解排序法（AHM-TOPSIS）多准则决策方法,建立包含人机工程学、材料选用等多维度量化评估体系。结果 以手持式旋耕机设计为例进行验证,结果表明相较于单纯AIGC方法,本文提出的POA方法在需求分析、概念方案生成和迭代优化等方面表现出显著改进且整体设计周期显著缩短,方案创新性和用户满意度均有所提升。结论 所提出的基于提示词优化的AIGC辅助产品设计方法,通过需求结构化表达、方案优化及多准则决策,实现了AIGC技术在产品设计领域的标准化应用,为人工智能辅助设计提供新的理论框架与技术路径。

目的 用艺术视角挖掘乡村非物质文化遗产的品牌理念和包装设计创新思路,融合中医四时养生理念,对叶榭软糕进行包装设计转译,将成果服务于大众对重品质、重文化、重体验的日常生活需求。方法 首先对叶榭软糕包装策略进行梳理与分析,运用因子分析法分析消费者对中式糕点包装的风格意向,提取因子作为视觉要素;其次借鉴植物科学画理论对包装四时养生食疗图形进行重组;最后从传统非遗糕点包装视觉元素创新角度,阐明应如何把握文化脉动与消费者心理,以期突破叶榭软糕品牌与销售的现状,找寻传统中式糕点融合创新的新思路。结果 基于叶榭软糕的非遗基因与中医养生文化符号体系,通过包装视觉转译与结构重组,实现传统元素在现代包装载体的创新呈现,构建具有文化厚度与市场价值的符号化视觉语言系统。结论 通过中医养生文化内涵的注入和药用植物视觉符号的认知转译,探索传统文化要素在现代包装设计的创新融合路径,扩大非遗叶榭软糕的知名度,使叶榭非遗食品具有更高的文化附加值和个性化特点,为乡村产业振兴提供若干实践依据。

目的 本文从AIGC多模态叙事视角出发,构建非遗文化的数字叙事创意转化及产品多模态人机共创的设计方法,为AIGC赋能非遗文化传承与创造性转化提供新思路和路径。方法 基于AIGC多模态叙事的发展逻辑分析其对非遗数字化创造性转化的作用,探讨非物质文化遗产项目中的文本、纹样图像、文化互动等多模态文化要素与非遗数字创意产品多模态设计的耦合关系,针对“Z世代”用户数字文化消费多元化需求特征,提出以多模态数字叙事构建为主轴,设计师端“目标设定-元素提取-内容整合-场景应用”与AIGC端“叙事分析-智能解码-模态重构-跨界呈现”人机共创的方法,据此设计贵州“傩戏”非遗的数字创意产品。结果 归纳出AIGC多模态叙事为视角的人机共创设计方法以文字叙事、视觉叙事、互动叙事三种模式进行非遗产品《山神的守护》创作,增强了傩戏数字化表达和传播效果。结论 AIGC多模态叙事人机共创的设计方法,可更好地实现非遗文化的“创意转化、跨界互联”多维度互动体验,为非遗数字化创造性转化和产品应用提供新的设计路径和实践指导。

目的 为深刻把握中国皮影戏这一非物质文化遗产的创新设计研究动态与趋势,通过量化统计与可视化分析,揭示其研究进展与热点变化。方法 本研究利用CiteSpace可视化软件,系统分析了过去二十四年间CNKI数据库中皮影创新设计研究论文的发文量、期刊、作者及合作、机构分布及合作、关键词共现与聚类以及突现词,从多个维度探讨了皮影创新设计研究的现状与发展脉络。结果 该领域展现出地域性特征,缺少跨地域交流与合作。高等院校作为核心研究阵地,其内部及学者间合作紧密,整体网络结构却较松散。关键词分析显示,当前研究热点聚焦“非遗”“文旅融合”“互动体验”“创新开发”。此外,研究进程可划分为起步与初步探索、快速发展与多元化以及深化与融合三个阶段。结论 皮影创新设计研究正逐步细化深入,未来研究趋势预示数字化、人工智能技术将成为皮影创新设计的重要推动力,关注文化多样性与地域特色将成为关键,个性化定制与文创产业拓展将促进其与现代市场的有效对接,跨文化融合与国际传播则为该领域研究开辟更为广阔的前景。

目的 通过构建感性工学与AIGC技术协同的文创产品设计框架,在设计转译过程中保留文化特征并融入用户感知,探索传统文化在当代语境下的创新表达路径。方法 首先,在感性工学的框架下,提取影响泉州提线木偶头文化感知的核心感性因子;其次,利用LoRA微调网络训练出能够反映泉州提线木偶文化特征的模型,以及具备文创产品形态的模型,将其导入Stable Diffusion中进行创意发散;最后,通过AHP法量化用户对文化特征和产品特征的需求权重,并将其映射至SD生成过程的提示词输入参数中,实现用户感性驱动的文创产品智能生成。结果 从影响用户感知的文化感性因子维度对智能生图过程中的关键词输入进行优化,能够高效生成多样化的偶头风格书签产品设计方案,经模糊综合评价后方案满足用户对该类非遗文创产品的期望。结论 本研究结合感性工学方法,将AIGC融入文化元素向文创产品转译的流程中,在保留非遗文化特征的同时融入用户感知,为平面应用类文创产品的设计拓宽思路。

目的 探究数字设计驱动下河北非物质文化遗产元素向网络表情符号转译的机制与路径,旨在提升非遗文化的传播力、增强年轻群体的文化认同感,并探索非遗文化数字化保护与活化利用的新途径。方法 基于符号学、网络传播学和设计学理论框架,结合文献研究、案例分析和比较研究,系统分析河北非遗符号特征及表情符号设计规律,进而提出转译策略与设计形式。结果 构建了“形-色-意”三位一体的转译模型,提出了“以数字符号美学为指导”“以网络社交平台为依托”“以情境化应用为落地”的三大转译策略,以及“元素体系化”“风格创新化”“设计规范化”“应用多元化”的四维设计形式。结论 开发河北非遗文化网络表情符号不仅有助于保护和传承非遗资源,还能提升其在数字时代的社会影响力和商业价值,为非遗文化的数字化保护与创新传承提供了新的思路。

目的 针对人机交互中的情感交互架构,梳理了智能体情感的生成、识别与表达等3个方面的内容,并针对情感的个体和群体特征进行了梳理。方法 基于人机共情的内涵,对人机领域进行了跨领域的细粒度情感分析。同时,总结了当前的情感识别的评估方法和特征指标,包括主观问卷、行为观察和生理测量等多种识别方式以及多源异构的情感数据融合技术,并在宏观的情感框架设计和微观的情感特性下,分析了具有情感交互能力的具身智能体。结论 未来需要进一步结合情感在社会认知环境下个体的异质性与群体的跨文化特性,讨论了在情感交互目前面临的一些技术挑战,以及在多模态大模型下未来广阔的应用前景。

目的 红色文创作为红色文化传播的重要途径,是引领青年群体思潮的重要载体。面对青年群体对红色文创情感认知的多维复杂性,旨在揭示青年群体对红色文创产品情感态度、认知偏好的反映。方法 对京东红色文创产品线上销量前20%的产品评论进行抓取和清理,利用LDA主题分析归纳出美感要素、精致要素、价值感知、工效要素、文化创新和愉悦要素6个价值维度作为条件变量,将红色文创消费意向作为结果变量,设计量表和调查问卷进行实证调研,采用fsQCA进行数据分析,得出优化路径并通过案例进行验证。结论 在青年群体中,红色文创情感认知存在3种主导型条件组态,包括价格-成本主导型、文化-价值主导型和社会-情感主导型。研究发现,针对性地组合因素进行红色文创设计优化对满足当代青年群体的需求、推动红色文创产品的创新与发展具有重要实践价值。这一研究旨在为文化产品设计与市场推广提供深入的理解,为了更好地满足当代青年群体的需求,进一步推动红色文创产品的创新与发展。

目的 聚焦非遗文创设计的创新与转型,探讨意象创构机制的理论基础、设计学转译及其实践路径,旨在解决传统非遗文创面临的物象固化、价值断裂与创新失语等难题,促进非遗文化的活态传承与数字化再生。方法 采用多学科交叉研究方法,基于“感-悟-判-创”四维机制,提出“四维三阶”多维转译模型并引入虚实共生设计范式,构建从文化基因提取、感官触发、认知重构、价值共生到用户共创的闭环式设计策略。通过“金色的海螺”“慢物质滚印礼盒”“大鱼海棠UGC平台”“自然造物民艺基因库”“故宫数字社区”等典型案例,结合路径图、三线表等分析工具,进行定量与定性结合的实证研究。结果 研究发现,所构建的多维转译策略体系显著提升了非遗文创产品的用户参与度、市场表现与文化认同,突破了传统设计模式的局限性,实现了文化意象的动态生成与持续创新。结论 意象创构机制与“四维三阶”模型的有机结合,既为非遗文化的数字化活化、用户共创与全球传播提供了系统性理论支撑和可操作路径,又为推动中国非遗文创的高质量发展提供了新思路与实证依据。

目的 基于参数化设计技术,精准提取生物微纳结构的特性,探索产品结构仿生设计的多样化方案。方法 采用仿生学研究方法,选取具有轻量化和高强度特征的蝶翅微纳结构作为仿生对象;运用数字化软件对模型进行优化,通过数据对比分析,筛选出最优设计方案。结果 经过多次建模优化后,最终得出一种兼具轻量化、高强度和美观特征的仿生设计方案,以蝶翅微纳结构的仿生设计为例,验证了该方法的实用性和有效性。结论 实现了对仿生结构的精准提取和高效概括,从而提升产品创新研发的效率和质量,为艺术、科学与技术的融合提供了新的思路,并为创新与可持续设计实践开辟了新的方向。

目的 准确获取用户需求,提升老年驾驶员在使用汽车人机交互界面时的用户体验。方法 构建一种集成KANO模型、层次分析法（Analytic Hierarchy Process,AHP）以及公理设计（Axiomatic Design,AD）的研究范式。首先,通过问卷调查与深度访谈初步确立用户需求,运用KANO模型划分用户需求属性;其次,介入AHP建立层次分析模型,通过构建判断矩阵确定每一类属性下的需求权重;然后,结合AD理论完成需求-功能-设计的转译,形成产品设计要素;最后,指导设计出一款满足老年用户需求的车载人机交互界面。结果 设计方案的SUS系统可用性评分为80.9,评级为A,表明该设计方案整体用户满意度较好,具备较高的可用性。结论 该研究范式在一定程度上弥补了单一模型研究的不足,能够为适老化人机交互界面的决策提供更深入、全面的需求分析和决策支持,使其能够更科学地制定设计方案,也为适老化设计与同类型产品开发提供了新思路。

目的 解决高校图书馆自习桌在满足自主学习需求方面的不足。面对考研、考公等引起的大学生长期自习需求增多等问题,设计一款智能、自适应且符合用户需求的图书馆自习桌,提升学生学习体验和舒适度。方法 首先,通过用户旅程观察与随机访谈收集初始功能需求,通过综合文本分析梳理其他需求,汇总确定参与评价的22项初步需求。其次,面向在校大学生随机发放207份Kano问卷,对回收问卷根据需求类型进行属性分析,权重赋值。之后,使用QFD模型将需求与设计特性关联,构建质量功能配置屋,量化不同设计特性的重要性,形成高校图书馆自习桌设计指导依据。结果 智能控制、储物单元、围合隔断、状态显示和电动升降等均为高校图书馆自习桌优先考虑的设计特性。设计实践中通过用户测试和专家评审验证了方案的可行性,最终提出了适配高校图书馆自习需求的设计方案。结论 研究表明,基于Kano-QFD结合的设计方法能够有效获取量化的用户需求,并将需求与具体产品特性进行映射,准确高效地指导设计实践,为自习桌椅类的产品设计提供了新的思路和参考。

目的 对数智化趋势背景下国内外“社会创新设计”领域的发展脉络、研究热点及发展趋势进行梳理和归纳,为未来的社会创新设计研究发展提供参考。方法 采用文献计量法,以中国知网（CNKI）与Web of Science核心数据库中2014年至2024年间的相关文献为对象,运用CiteSpace和VOSviewer软件绘制数据可视化图谱,从发文数量、合作关系、研究热点、研究趋势等方面对社会创新设计展开系统化分析与国内外对比,结合实践案例作为解释文献图谱所揭示热点的补充。结果 该领域总体呈发文量持续增长、跨学科融合加深之态势。国际研究起步较早,发文量稳步上升,呈现较稳定的合作关系,侧重社会机制创新设计、协同治理设计与系统设计框架等层面研究;国内研究于近年来逐步兴起,聚焦于社区更新、乡村振兴等具体场景下的设计实践研究。基于文献分析结果,从数智融合、可持续性、文化叙事、协同机制、数据评估5个方面的现状分析归纳出社会创新设计的未来发展趋势。结论 本研究从多角度构建了社会创新设计近10年来的研究图谱,梳理其发展现状与未来演进路径、指出其现存不足并为后续的理论研究和设计实践提供了方向参考与数据支撑。

目的 解决新时代背景下非遗文化创意产品在保护与创新中的挑战,研究基于用户需求的文化产品开发方法,以实现非遗文化的现代化表达与传承创新的平衡。方法 构建形感效理论框架,将非遗文化创意产品划分为形式层、感知层和效果层。结合KANO模型和AHP法,系统分析用户需求类型,并量化其重要性,以指导设计实践。研究采用访谈、问卷调查结合多模型的方法,构建科学化的需求分析与产品开发流程。结果 用户需求的3类核心类型——基本需求、期望需求和魅力需求,并重点分析了使用体验感、品牌故事及图案设计对消费者满意度的影响。通过设计实践,成功开发出以潮州木雕艺术为基础的文创产品,展现了非遗技艺的当代价值和市场潜力。结论 构建“形感效”理论模型及其结合KANO与AHP的需求分析方法,能够有效指导非遗文化创意产品的现代化设计与开发,为文化传承与产业创新提供了科学工具,以促进传统文化的保护与传承。

目的 从游戏化相关理论概念入手,探讨非物质文化遗产游戏化设计方法,为传统非遗文化保护与传播提供新思路。方法 基于游戏化思维构建非遗游戏化设计方法,以恩施傩文化为实践内容,拓展传统非遗文化之创新传播,实践结合虚拟现实技术,期望使恩施傩文化通过游戏化设计与模拟现实的画面展示其文化内涵,增加游戏化设计优势,以高可玩性和高沉浸感引导用户的参与兴趣,并通过与线下活动策略结合,引导用户深度感受恩施傩文化,提高非遗文化传播效率。结果 构建了非遗文化游戏化设计方法,实践设计了以恩施傩文化为核心的游戏化产品。结论 游戏化设计可作为新时代下传播非遗文化的重要途径,以游戏化模式助力文化遗产传播,有利于提升非遗文化传播趣味性,提高非遗文化的公众关注度,对促进非遗文化多维度、持续性传播具有重要意义。

目的 本研究聚焦移动机器人领域,旨在系统梳理其研究现状与前沿热点,剖析形态演化与运动机制的演进逻辑,为技术创新及应用拓展提供理论参照。方法 基于文献计量学方法,运用CiteSpace对WOS及CNKI数据库进行科学知识图谱分析,构建“作业环境—运动机制”分类框架,对不同类型移动机器人展开比较分析。结果 通过文献检索分析与案例分析,凝练出移动机器人七大核心设计趋势,为移动机器人未来功能升级与设计迭代提供理论支撑。结论 移动机器人功能与形态呈现出多元化演进态势,使其从单一功能载体逐渐发展成为能够深度覆盖工业制造、安防巡检、应急救灾等应用场景的复杂系统。作为新质生产力的代表,移动机器人不仅有助于重构生产作业模式与安全保障体系,更将成为推动制造业智能化升级、社会治理现代化转型的关键驱动力,为我国经济社会高质量发展注入强劲动能。

目的 探究花山岩画文化基因应用于现代文创产品的创新设计方法,拓展花山岩画文化的传承路径。方法 运用模因理论挖掘花山岩画的造型、构图和色彩等艺术特征,提取花山岩画文化基因;采用层次分析法构建基因结构模型,筛选权重较高的花山岩画文化基因,实现基因筛选;基于筛选结果,利用形状文法对权重较高的文化基因进行形状推演,获得新图形;提出在文创设计中“装饰艺术延伸的物境体验、文化场景互动的情境体验、文化意蕴传承的意境体验”等创新应用路径。结论 设计实践证明,应用层次分析法和形状文法可以有效地实现花山岩画文化基因的筛选和创新设计应用,实现产品物镜、情境与意境的综合体验,既为花山岩画的传播与创新拓展路径,又为文创产品设计提供参考。

目的 传承保护和创新发展土家族非物质文化遗产——西兰卡普传统织锦工艺,助力解决传统手工艺风格复原难、图案创新效率低等问题。方法 提出一种通过LoRA模型微调Stable Diffusion的智能生成方法,通过对西兰卡普图纹形象、构成布局、色彩运用三大特征维度的深度解析,构建精标数据集,并利用LoRA模型对Stable Diffusion进行精准微调,以完成少样本风格迁移实验。结果 通过艺术与技术的结合,不仅实现了西兰卡普风格的精确捕捉与复现,还完成了高质量图案的智能生成。结论 在西兰卡普的特征提取与智能生成方面,通过现代设计方法与智能生成技术的深度融合,使其在顺应现代发展趋势、完成活态传承任务的同时,为同类研究提供了创新性的思路与方法。

目的 基于莫里斯符号学对潍坊风筝文化符号中典型元素进行现代化转译研究,为潍坊风筝相关产品创新文化体验拓宽思路,提升潍坊风筝非物质文化遗产的传承性。方法 通过文化转译解读典型文化元素的深层内涵,运用莫里斯符号学理论,从符形学、符用学、符义学角度揭示潍坊风筝文化转译的创新路径,利用KANO模型明确其在当代设计中的关键特征及用户期望。采用案例分析的方法验证所提出策略的适用性。结果 通过构建KANO模型分析出对潍坊风筝用户需求数值,在文化解读阶段由外到内地解读潍坊风筝文化元素,在文化转译阶段先从符义层面提炼精神价值观念,然后从符用层面细分纹样寓意,最后从符形层面设计产品。结论 构建了潍坊风筝文化元素符号学解读与转译路径模型,提出了潍坊风筝在现代语境下的转译策略,挖掘潍坊风筝文化在当今社会中的符号价值,探索其文化创新应用的可能性,进一步提升潍坊风筝非物质文化遗产的传承性。

目的 聚焦内蒙古地区中华文化符号与民族形象的数字典藏,系统探索“有形-有效-有感”框架下的创新路径与设计转化机制。方法 采用文献分析、实地调研、数字建模与交互设计等多元方法,围绕多模态采集、五层次语义标注、知识型数据库构建及可视化转化环节进行闭环实践。结果 构建了“采集-标注-存储-转化”的全链路模型,提出了具有本土适应性和国际互操作性的五层次语义标注体系,梳理了文创开发、数字交互、虚拟展览等创新应用机制。以蒙古族马鞍为例,完成了三维扫描、语义解构到沉浸式可视化体验的实践闭环。结论 数字典藏能够有效提升民族文化资源的保护与传播广度,并通过创意设计增强公众情感共鸣和文化认同。内蒙古文化资源具有显著数字转化潜力,建议未来持续推进高精度采集、智能知识图谱与多场景沉浸交互,推动区域文化的创造性转化和国际化传播,为中华民族共同体意识构建与全球文化交流提供新范式。

目的 针对近年来毛南族傩文化因适应性不足而导致文化传承断层的问题,探索一种文化创新设计方法,以期更好地传承与发展民族特色文化。方法 首先,通过结合莫里斯符号学与AI Agent（人工智能体）提取文化特征词汇,并运用可拓语义进行评估,以得到特征词的可拓区间值,为设计主题意向提供支撑;其次,结合可拓理论与生成式人工智能（AIGC）技术构建文化符号数据库,通过图解语义评估筛选特征符号,获取多样化的可拓变化结果并进行数字化延伸,为设计灵感意向提供支撑;再次,综合设计主题意向与灵感意向,利用AIGC技术训练冠帽纹样模型,可用于进行创新设计;最后,通过优度评价法筛选获得最优解,并应用于设计实践。结果 形成一套高效的民族文化创新设计流程,并以毛南族傩面具冠帽纹样进行设计实践,验证了该流程的有效性和创新性。结论 通过该方法能够降低可拓符号学在设计研究过程中的混乱性与无序性,同时有效减少民族文化设计与科技融合过程中的语义数据偏差,能够以更高效的方式获得更符合文化语义与艺术表现力的创新设计结果,有助于推动传统民族文化的传承与发展。

目的 在数字技术迭代、学科跨界、老年人口快速增长的背景下,适老化设计不仅关系到经济结构、人民生活,也影响着设计介入现实问题的角度和走向。对国内外适老化数智演进的比较分析与总结,可以为相关设计策略提供思路。方法 通过CNKI、WOS数据库对国内外适老化设计的知识结构、聚类热点、演变动态进行可视化分析,结合时代背景,围绕文献和设计案例对不同时期适老化数智研究的出场目的、内涵特征与变量机制进行辨析。结论 实用价值是国内外适老化设计早期源起的共性原因,技术兼续是国外发展的表性征象,政策导向是国内后期发展的主要动力之一。在不同社会环境和设计背景下,适老化数智研究形成了从关注技术语言的显性功能观到聚焦用户隐性感知再到老年增智与赋能区隔的演进逻辑。最终,匹配不同数字年龄与机能的独立数字语汇体系,算法赋能的自适应系统,技术公平重塑下的创新适配、新老龄文明、数智生态系统,以及设计老龄是国内外在这一领域未来关注的方向。

目的 顺应数字技术与文旅产业融合的发展趋势,以武汉“知音号”为例,从用户需求视角系统探究数字文旅交互体验功能设计策略。方法 首先,通过用户旅程图获取初始需求;其次,运用Kano模型完成需求的分类与筛选;最后,采用AHP层次分析法构建判断矩阵确定各功能权重。结果 研究构建了包含多维化展示、社交服务、游戏化交互三个维度的功能体系,提出以功能优先级为导向的交互体验优化路径。结论 研究表明,结合用户旅程图与Kano-AHP方法可有效解决传统需求分析中主观性强、权重匹配不科学等问题,所构建的“需求识别—属性分类—权重量化”三阶模型为数字文旅交互设计提供了创新性参考框架,对同类应用的功能迭代具有一定的理论价值与实践指导意义。

目的 通过对新中式座椅结构形态和赣南刺绣纹样的调研,探索传统文化与现代设计的融合点,创造出既具文化传承性又符合现代审美需求的座椅产品。方法 通过调研赣南刺绣的传统纹样与构图,解释其内涵与设计特征;通过模糊层次分析法（FAHP）提取出影响设计的主要文化元素,并通过感性工学理论对用户感知意向进行分析;对具有代表性的赣南刺绣纹样进行分析,提取相关感性词汇,并将其聚类分析确定感性意象描述;构建新中式座椅的形态解构,并将感知词汇映射到座椅设计中,引入粒子群优化-支持向量回归（PSO-SVR）算法对座椅部件进行生成和优化,确保设计方案满足用户需求,具有功能性与美学价值。结论 设计了一款符合赣南文化属性和现代消费者审美的新中式座椅,将新中式座椅设计与赣南刺绣的文化元素和现代设计理念相结合,满足了消费者对传统文化和现代美学的双重需求。

目的 针对传统文物文创产品设计同质化严重、文化体验浅层化的问题,研究以海昏侯出土青铜器雁鱼灯为原型,旨在构建兼具文化传承价值与用户共创模式的模块化冰箱贴设计方案,通过提升产品的交互叙事性与功能延展性,来满足现代消费者对文创产品的多维需求。方法 首先基于感性工学理论,通过文本挖掘筛选与7级语义量表调研,提取用户对青铜器文创的50组核心感性词汇,结合K-means聚类分析将其归纳为3个设计维度;依托熵权-TOPSIS模型对4类文化冰箱贴样本提炼出形式和结构的映射,采用KJ法对需求构建做出层级的分类;引入模糊层次分析法（FAHP）处理用户需求的模糊性矛盾。结论 设计产出支持自由拼合造型的模块化冰箱贴,融合开瓶器、手机支架等复合功能,用户通过重组雁鱼灯模块通过手机扫描可触发AR文物典故讲解,实现文化认知、互动体验、功能实用的协同提升。

目的 以非遗煤精为核心,提取其符号化元素构建IP设计框架,为非遗IP形象设计应用提供新思路,以实现非遗文化的活态化传承与可持续发展。方法 分析非遗煤精形态特征,提取主要元素,构建皮尔士三元模型框架,从代表项、指涉对象、解释项构成的3个层级展开具体的可实施策略。结果 为验证煤精雕刻装饰特征的IP设计实施策略,以“意象”“形象”“想象”三大特征,针对设计项目进行具体实践,以验证设计的可行性。结论 将抚顺煤精雕刻以IP角色的形式进行设计呈现,不仅能够使受众群体深入了解煤精雕刻技艺,实现非物质文化遗产的有效保护与常态化发展,而且还能为非遗雕刻类IP设计提供宝贵的灵感与参考。

目的 针对当前苗族服饰元素在设计转化过程中存在周期相对较长、效率相对偏低、创新性不高、文化蕴意不足等问题,在数字孪生视域下对苗族服饰元素的设计转化进行研究,为苗族服饰元素在提高设计转化效率、拓宽设计创新途径方面提出建设性方案。方法 通过对收集的苗族服饰图案归纳总结,筛选出代表性纹样,进行数字化处理,并运用K-means聚类算法提取代表色彩,从而构建苗族服饰元素数字孪生资源库,最后选取数据库中的资源,运用形状文法进行图案创新设计,并映射于文创产品中完成设计转化。结果 构建了苗族服饰元素数字孪生资源库,结合现代设计法则完成设计转化。结论 利用数字孪生技术,建立苗族服饰文化数字孪生资源库,探讨苗族服饰元素创造性转化与创新性设计的可能性,为苗族服饰文化在新时代发展提供新路径,也为其他传统文化的转化设计提供经验与启示。

目的 复杂产品装配过程涉及图像、文本、传感器记录等多源异构数据,存在噪声大、缺失多、语义粒度不一致与跨模态可解释性不足等问题,制约了装配质量控制与故障诊断的可靠性。为提升复杂装配场景中的信息利用效率和知识表达能力,亟需构建一套可解释、可扩展且适应多模态特性的统一知识建模框架。方法 本文提出一套面向复杂装配的多源信息融合与知识图谱构建方法。首先,设计规则化模态判别与差异化预处理,对视觉/结构化/文本数据进行标准化清洗;其次,提出知识图谱驱动的晚期融合策略,将各模态输出映射为“实体-关系-属性”,提升跨模态推理的鲁棒性与可解释性;最后,在此基础上引入大语言模型对装配知识图谱进行补充与增量更新（实体识别与关系抽取）,以相似度去冗与一致性校核保持图谱演化的准确性。结论 研究为复杂产品装配场景提供了可解释、可扩展且可部署的多源融合与知识建模通用方案。

目的 探讨生成式人工智能（AIGC）发展历史,以及其在汽车设计中的技术逻辑、应用方法、现存问题与发展趋势。方法 通过梳理近年来国内外相关文献及应用案例,分析其在汽车设计中的技术平台、应用步骤及主要技术类别,探讨AIGC赋能汽车设计的具体应用场景。主要包括外观设计与风格延续、座舱设计与体验优化、HMI设计与可信交互、数字孪生与无人驾驶领域4个方面。最后,结合自动驾驶、人机共驾的产业需求,探讨AIGC在汽车设计中的挑战与趋势。结论 AIGC在汽车设计中展现出极大的潜力,能够提升设计效率、增强用户体验,特别是在HMI设计中促进人机交互信任的构建和人机共驾的实现。未来,AIGC将推动智能化设计的突破,助力智能驾驶的进一步发展。

目的 优化电动自行车人机尺寸,改善电动自行车的骑行舒适性。方法 采用Jack仿真实验与骑行模拟实验结合的方法获取最佳人机尺寸。首先,运用层级分析法对Jack的原有关节角度舒适性评估数据进行调整,通过Jack仿真实验获取各人体百分位的人机尺寸推荐范围;其次,依据电动自行车安全技术规范《GB 17761—2018》建立静态骑行模拟实验台,通过对37名受试者进行多次短时间的模拟骑行实验获取各人体百分位的最佳人机尺寸及主观舒适度信息;最后,将骑行模拟实验所得结果与Jack仿真实验所得结果进行对比分析,并以分析结果对电动自行车产品进行优化升级,路试结果表明新款产品舒适性反馈优于老款。结论 证明Jack仿真与静态骑行模拟实验结合的人机尺寸研究方法,有助于提高电动自行车骑行舒适性,为今后电动自行车人机尺寸设计提供参考。

目的 针对当前各品牌包装色彩未能充分满足消费者感性需求和文化体验的问题,从消费者视角出发,深挖消费者对品牌包装色彩的文化体验和感性需求认知,转化为具体的包装色彩方向,以此提升品牌的文化价值和市场价值。方法 基于消费者共情三层次理论,其中主要运用专家评审法和问卷调研的方法,挖掘消费者对品牌包装色彩的文化体验和感性需求认知,结合感性工学中的语义差异法进行测试,并量化消费者的色彩语义感性偏好,将感性偏好融入最终的包装色彩设计。结果 通过黄鹤楼卷烟包装色彩体系设计案例,验证了基于消费者共情和语义差异法的包装色彩设计方法的可行性。结论 基于消费者共情和语义差异法的包装色彩设计方法,定性与定量结合,得出具体客观的消费者包装色彩感性偏好,融入包装色彩设计中,使品牌的包装色彩设计能更好满足消费者的文化感受和情感心理需求。

目的 通过机器学习算法模型,特别是深层卷积对抗网络（DCGAN）技术,对瑞昌竹编纹样进行生成与再设计,以设计出符合现代消费者需求的数字化竹编纹样,并将其应用于文化衍生品中,提升瑞昌竹编的数字化传播效果和消费者使用体验。方法 首先,通过收集大量瑞昌竹编纹样图,利用DCGAN技术对这些图案进行学习和生成,确保生成的纹样既保留传统文化的特征,又能创新出符合现代审美的设计;其次,生成的纹样图案交由设计师进一步调整,以确保其视觉效果和传统文化的一致性,并优化其功能性;再次,通过消费者调研,运用KJ法整理需求信息,并结合KANO模型设计双向问卷,评估消费者的需求类型及其满意度,为纹样设计提供数据支持;最后,基于这些分析结果,针对瑞昌竹编非遗文化,提出包括纹样设计、文化传播和消费者体验优化等方面的数字化传播策略。结论 通过机器学习与消费者需求分析,成功生成了符合现代审美且具有传统文化内涵的瑞昌竹编数字化纹样,并将其应用于文化衍生品中。研究不仅提高了瑞昌竹编的现代传播适应性,还增强了消费者对竹编文化的认同感和使用体验,推动了瑞昌竹编非遗文化的创新与传承。

目的 梳理远程机器人操控终端人机交互设计的发展现状,探索其发展趋势,为未来拓展这一领域的设计研究提供方向参考。方法 基于近年工程心理学、人因工效学、人机交互、自动控制等相关、相近领域的相关研究,提出远程机器人操控终端人机交互设计面临的三个典型问题,包括操作者角色转变带来的情境意识下降、主从端物理空间分离带来的感知通道受限,以及信息传递延迟带来的感知和操控难以同步,对系统人机协同效率、任务的有效完成带来挑战。结果 针对以上典型问题,从人机功能协作、情境空间感知增强与交互感知增强三个维度总结、分析研究与实践现状。结论 指出关注远程操控系统特性带来的典型问题,从操控者感知与控制增强的视角审视其显控界面交互设计,基于合理的人机功能分配,将多感官协同与智能化有机结合是未来的发展趋势,为远程操控机器人终端的人机界面设计研究提供设计思路与参考。

目的 从具身认知的视角探讨交互式农产品包装设计的新模式,以减少包装互动过程中的障碍,拉近消费者与产品之间的距离。方法 首先,通过对交互式农产品包装的特性及设计现状进行深入剖析,发现用户的身心体验在产品使用过程中常被忽视,采用问卷调查法、用户体验旅程图法和机会点分析,深入挖掘消费者的实际需求;其次,运用具身认知理论,提出多感叠加、联想交替和储存记忆的具身交互设计模式,重构了交互式农产品包装设计中感知-身体-环境三者之间的关联,提出了一种识别性强、交互友好的农产品包装设计策略;最后,以交互式农产品包装“歪歪柠”为例对设计策略进行案例实证。结论 将基于具身认知理论的包装设计策略,应用于交互式农产品包装设计,有助于增强用户在使用包装时的身心体验和参与度,为农产品包装设计提供新的视角与思路。

目的 以壮锦视觉元素为研究对象,通过解析其色彩语言体系、纹饰符号单体构成及群组形式,提取色、形典型要素,运用符号叙事文创策略将壮锦纹饰运用到民族产品包装设计中。方法 用DigiEye颜色管理系统对色彩精准测量,结合专业软件对壮锦高频色块进行统计分析,构建色彩数据库,剖析纹饰基本散点形、组合模式、样式,从主纹、辅纹探究构成规律;通过问卷调查掌握用户对壮锦纹饰认知度;基于壮乡五色米及壮锦地域特色,提出融合现代审美包装设计方案,旨在提升产品地域辨识性、彰显地域文化魅力、推动地域文化与包装设计融合创新。结果 壮锦纹饰主纹与辅纹和谐共生共构色彩语言体系;纹饰核心符号以三角形、正方形、菱形为基础形,通过对称、反转、重复、倾斜等变化形成多样构图形态,进而切入多种纹饰以展现鲜明的民族文化表征。结论 通过案例分析法验证符号叙事文创策略在包装设计领域运用的可行性,在表达民族文化独特性基础上与现代生活高效接轨,以再生手段实现传统文化的可持续发展,强化民族文化品牌知名度与视觉辨识度。